[국립현대] '2022 MMCA 아시아프로젝트, 서울 그리고 카셀'

[1] 국립현대미술관 '아시아 프로젝트'의 세 번째 프로그램 국제무대 확장 [2] 세계적인 미술축제 <도큐멘타 15>와 연계한 MMCA 아시아 프로젝트의 심화 [3] 서울과 카셀을 잇는 메타버스 전시(07.27-9.25) 및 온라인 포럼(07.27) 개최 [4] 온라인 포럼 07월 27일(수) 유튜브 동시 중계

국립현대미술관, 《2022 MMCA 아시아 프로젝트, 서울 그리고 카셀 – 우정에 관하여》 개최 :: 국립현대미술관(MMCA, 관장 윤범모)은 《2022 MMCA 아시아 프로젝트, 서울 그리고 카셀 – 우정에 관하여》를 7월 27일부터 9월 25일까지 메타버스를 기반으로 한 전시와 포럼 형태로 공개한다.

국립현대미술관은 2018년부터 선보인 격년 주기의 장기 연구 프로그램 <MMCA 아시아 프로젝트>를 올해 국제 미술행사인 <도큐멘타 15*>와 연계함으로써 국립현대미술관의 주요 프로그램을 국제무대로 확장시키는 계기를 마련한다.

*도큐멘타 15 : 1955년 아놀드 보데(Arnold Bode)가 카셀에서 시작한 이래 5년마다 현대 미술을 전시해 온 행사로 각 전시는 100일 동안 진행되며 올해 15번째로 진행되는 세계적인 미술 축제이다.

국립현대미술관과 자티왕이 아트 팩토리는 2022년 <도큐멘타 15>에서 국립현대미술관의 장기 연구 프로젝트인 “2022 아시아 프로젝트”와 자티왕이 아트 팩토리의 “테라코타 엠바시 Teracotta Embassy” 프로그램을 협업하여, 메타버스 전시와 포럼 <테라코타 프렌드십 - 우정에 관하여>를 선보인다.

이번 프로젝트는 메타버스 플랫폼 전시로 물리적, 시간적 제약 없이 서울과 카셀 두 개의 도시를 연결한다. 이번 전시는 참여 작가의 작품 제작부터 연출, 공간 구성, 관객 운영방식까지 디지털 본(digital born)형태로 진행되는 미술관 최초의 메타버스 플랫폼 기반 전시이다.

전시는 메타버스 플랫폼 내(www.asiawithoutasia.com)에서 7월 27일 진행되는 온라인 포럼을 시작으로 <도큐멘타 15>전시가 종료되는 9월 25일까지 관객에게 공개된다. 온라인 포럼은 유튜브를 통해 중계되며, 참여 작가와 패널들이 서울과 카셀에서 각각 참여하여 주제의식의 개념과 의미를 소개한다.

이번 프로젝트는 ‘더 나은 삶과 사회를 위한 우리의 상상은 과연 어디에서 비롯되는가?’라는 질문에서 시작하여 지속가능한 연대와 공동체를 이끄는 힘을 ‘우정’이라는 단어로 전제하며, 과연 ‘우정이란 무엇인가?’라는 공통 주제에 대해 생각해본다. 전시는 <테라코타 프렌드십 - 우정에 관하여> 라는 대주제 안에서 4명의 작가 및 협업자별 4개의 메타 파빌리온으로 구성된다.

관객은 메타버스 상에서 작가의 작품 세계에 접속하여 다층적으로 관람 가능하며 서울이나 카셀과 같은 실재하는 도시와, 작가적 상상을 바탕으로 지어진 “테라코타 시티”를 유연하게 넘나들게 된다.

서울에서는 이강승, 듀킴, 안유리, 워크스(이연정, 이하림)가 참여하며 그들이 생각하는 각자의 ‘우정’에 대해 이야기한다. 여기서 우정의 대상은 비단 사람과 사람 사이의 관계가 아니라 ‘나’라는 주체 밖에 있는 타자화된 모든 대상들을 포함한다.

이강승은 이번 포럼과 메타버스 전시 설치를 통해 탑골공원과 세대를 물려 전해 온 선인장으로 상징화된 퀴어 커뮤니티 세대 간의 연결과 보살핌을 연대와 공동체의 기반이 되는 ‘우정’의 일부로 바라보고, 이를 통한 새로운 미래를 함께 상상해보고자 한다.

듀킴은 메타템플(Metatemple)이라 불리는 대안적 사원을 지어 이분법적 기준 안에서 소외된 사람들이 함께 할 수 있는 확장적 안식처를 꾸며본다. 안유리는 ‘우정’이라는 개념에 대해 언어적 관점으로 접근하여 국가, 민족, 인종과 같이 개인의 선택과 상관없이 주어지고 입혀진 정체성의 한계를 넘어, 우리는 이 세계에서 어떻게 함께 살아갈 수 있을까? 라는 질문을 던져본다.

마지막으로 디자이너 듀오 워크스(이연정, 이하림)는 오랜 시간 함께 작업을 해온 자신들의 이야기와 그들을 둘러싼 주변 사람들과의 시간을 더듬어 “함께 일하며 우정을 관리하는 방법”이라는 매뉴얼을 선보인다.

카셀에서는 자티왕이 아트 팩토리가 2005년부터 추진해온 “테라코타 시티” 프로젝트에 함께한 4명의 협업자들을 초청하여 각자의 프로젝트를 소개하고, 지난 협업의 시간동안 서로 느끼고 배운점들을 공유할 예정이다.

자티왕이 아트 팩토리의 미래적 상상이 반영된 도시 계획인“테라코타 시티” 위에 안착하여 자티왕이아트 팩토리가 제안하는 사회적, 경제적, 정치적 우정의 개념과 연결 및 확장된다.

윤범모 국립현대미술관장은 “2018년, 2020년 두 차례 <MMCA 아시아 프로젝트>의 성과를 통해 구축한 국제 네트워크의 심화로 이번에는 세계적인 미술행사인 <도큐멘타 15>와 협업하게 되었다”며, “서울과 카셀을 메타버스 전시로 연결하고, 아시아를 넘어서 국제무대에서도 새로운 담론을 만들어내는 장을 지속적으로 만들어 나갈 것”이라고 밝혔다.

■ MMCA 아시아 프로젝트

국립현대미술관이 아시아 현대미술 중심 기관으로서 2017년부터 추진해온 ‘아시아 집중 프로젝트’의 일환으로 2018년 개최한 첫 번째 전시 《당신은 몰랐던 이야기》(2018.4.7.~7.8.)전부터 격년제로 추진해오는 프로그램이다.

2018년 《당신은 몰랐던 이야기》(2018.4.7~7.8)는 ‘우리는 아시아를 무엇으로, 그리고 어떻게 이해하고 있는가?’에 대한 의문에서 출발하여 ‘아시아’를 지리적 구분이나 정체성을 나타내는 용어가 아닌 세계를 새롭게 바라보는 다양한 비평적 관점으로 제안했다.

2020년 2번째 전시 《또 다른 가족을 찾아서》(2020.05.22~08.23)는 사회적 연대의 의미로서 ‘가족’을 통해 아시아 지역 내 다양한 문제들을 토론하고 공유하는 공공의 장(platform)을 제안하였다. 2022년부터는 아시아 기획전이라는 프로그램 타이틀을 MMCA 아시아 프로젝트로 변경하여 프로젝트의 형태를 미술관 전시뿐만 아니라 포럼, 메타버스 전시 등으로 확장하고자 한다.